Летние театральные фестивали мира

Афинский фестиваль искусств (the Athens & Epidaurus Festival)

Один из старейших фестивалей Европы появился в 1955 году. В нём принимают участие как греческие театры и музыканты, так и артисты со всего мира.
 
Изначально, программа фестиваля преследовала две цели: презентовать главные оркестры и вернуть былую славу античной греческой драме. В 1956 году фестиваль начал представлять также и танец. Самые первые показы на сцене древнего театра в Эпидавре осуществлялись исключительно Национальным театром Греции.
 
Только в 1960 и 1961 годах впервые на сцене театра Эпидавра прошли музыкальные выступления Марии Каллас и Винченцо Беллини. До этого, обычно, все музыкальные представления ставили на сцене Одеона.
 
После свержения Хунты в Греции в 1975 году список театров, которым позволялось выступать на древнегреческих сценах значительно расширился. Из-за этого уже к 90-м годам фестиваль начали критиковать за то, что он понизил планку качества представлений.
 
В это время мероприятие ждал настоящий кризис, который закончился только в 2006, когда бразды правления взял в свои руки Гиоргос Лоукос. Он расширил исключительно «греческую» программу фестиваля постановками мировых драматургов, таких как Шекспир, Беккет и других. Его управление оставило богатое наследие: площадка Peiraios 260, возвращение к идеям современности, открытость мировому авангарду.
 
В 2016 новым художественным директором стал Вангелис Теодоропулос. Он начал продвигать греческих артистов за границей, делать совместные постановки с зарубежными театрами и танцевальными организациями и сотрудничать с региональными греческими театрами. Также, он начал использовать для постановок общественные места: площади, скверы, музеи, галереи.
 
Для поддержания греческой драмы в 2017 году был открыт Лицей Эпидавра - международная школа античной греческой драмы для молодёжи.
 
Фестиваль проходит в Афинах летом: с июня по август.

Экс-ан-Прованский оперный фестиваль (Festival international d’art lyrique d’Aix-en-Provence)

Международный фестиваль оперы и классической музыки проходит с 1948 года и является одним из самых значимых событий в культурной жизни Европы.
 
Изначально он проходил на сцене Архиепископского дворца, но со временем он так разросся, что теперь занимает сразу несколько площадок: Большой провансальский театр, театр Jeu de Paume и отель Менье. До начала 1970-х годов большую часть программы фестиваля занимали оперы Моцарта. Ближе к концу XX века репертуар расширился и произведениями других композиторов: Г. Пёрселла, Ф. Кавалли, Г. Генделя и других.
 
XXI век разнообразил фестиваль камерной и вокальной музыкой и постановками современных композиторов. Например, в 2002 году представили оперу П. Этвёша Le Balcon. Режиссёрами выступали Питер Брук, Питер Селларс, Люк Бонди, Ромео Кастеллуччи.
 
Фестиваль проходит в Марселе в июле.

Зальцбургский фестиваль (The Salzburg Festival)

Почти 100 лет назад Хьюго Хофманншталь, Макс Рейнхардт и Рихард Штраус основали фестиваль оперы в Зальцбурге.
 
Он представлен обширной программой: от Моцарта и классических интерпретаций до авангарда и экспериментальных постановок.
 
Первоначально, идея фестиваля основывалась на желании сделать высококачественное мероприятие, связанное как с традициями Австрии, так и с видами барочного города. После хаоса Первой Мировой войны стране было необходимо восстановить свою идентичность, ну, или приобрести новую.
 
Местом для фестиваля был выбран Зальцбург не просто так. Вдали от больших городов, ежедневных забот и проблем, место фестиваля должно было превратиться в место паломничества, а театр - в пристанище. Согласно известному выражению самого Макса Рейнхардта фестиваль не должен быть только «предметом роскоши для богатых и сытых, но он также должен быть едой для нуждающихся».
 
Фестиваль проходит в июле-августе ежегодно.

Авиньонский фестиваль (The Festival d'Avignon)

Фестиваль в Авиньоне был основан Жаном Виларом в 1947 году. Целью Вилара было привлечь свежую, молодую аудиторию посредством такого театра, который невозможно было увидеть в Париже. Он хотел обновить этот вид искусства, предоставив ему больше открытого пространства и свежего воздуха.
 
Вилар собрал группу актёров, которые выступали каждый июль перед растущей и заинтересованной аудиторией. Жерар Филип, уже известный по тем временам актёр кино, стал символом фестиваля, сыграв несколько главных ролей. Авиньон стал местом сбора авангардных режиссёров со всей страны, в том числе из региональных театров, которые вовсю способствовали децентрализации искусства во Франции.
 
К сожалению, во время студенческих протестов в мае 1968 Вилар остался на стороне правительства, хотя всегда отличался лояльностью к молодёжи. Отойти от этого он так и не смог - в 1971 году скончался от сердечного приступа.
 
На Авиньонском фестивале появилась отдельная программа - Fringe. Труппы молодых артистов со всей Франции приезжали в Авиньон, чтобы представить своё творчество зрителям и членам жюри.

В 2003 году единственный раз фестиваль отменился из-за забастовок работников сферы перфомативных искусств. Правительство изменило порядок выплат безработным, что привело к кризису.

Авиньонский фестиваль приобрёл такой статус в театральном мире, что режиссёры готовят постановки специально для него. Дирекция мероприятия до сих пор считает важным давать артистам волю в самовыражении, даже если это достаточно рискованно. Фестиваль стал не только местом приобщения к искусству, но также и рефлексии на важные темы.

Фестиваль проходит в июле.

Sibiu Festival

В 1993 году в маленьком городе в Трансильвании впервые прошёл театральный фестиваль. В то время в Сибиу практически не было крытых площадок, приспособленных под театральные постановки, что послужило неплохим стимулом для развития site-specific театра. Последний отлично прижился, даже несмотря на достаточно консервативную аудиторию местных жителей.
 
В 2007 году Сибиу стал одной из Европейских столиц культуры, после чего популярность фестиваля значительно возросла. На неделю город заполняется театральными перфомансами, выставками, конференциями и концертами.
 
Фестиваль проходит в июне.

Рурская триеннале (Ruhrtriennale)

Вторая половина XX века оказалась особенно тяжёлой для промышленного Рурского региона в Германии. Кризис опустошил все заводы и шахты, уровень безработицы стал невероятно высоким. Поэтому в 90-х годах власть решила направить специализацию региона в другое русло.
 
Заброшенные заводы превратились в площадки для выступлений, выставок и конференций. В 2002 году состоялся первый фестиваль, руководителем которого стал Жерар Мортье. Его целью было показать абсолютно иное, бескомпромиссное искусство на новой, не имеющей никаких отсылок к историзму территории.
 
По правилам триеннале руководитель фестиваля избирается на три года. В это время он имеет право устанавливать основную тематику мероприятия. Так, при Юргене Флимме три сезона соответствовали романтизму, барокко и средневековью. Вилли Декер в 2009-2011 годах изучал связь искусства с религией, а именно с иудаизмом, исламом и буддизмом.
 
Фестиваль начинается в августе и длится почти весь сентябрь.

Территория

Фестиваль зародился в Москве в 2005 году усилиями сразу нескольких людей: Евгения Миронова, Кирилла Серебренникова, Романа Должанского, Чулпан Хаматовой и Василия Церетели.
 
В российской практике новый фестиваль стал глотком свежего воздуха: он включает в себя не только смотр спектаклей, но и мастер классы, новые виды и формы искусства, site-specific театр, проекты о социальных проблемах и о людях с особыми потребностями.
 
На фестивале представлены работы не только российских режиссёров, но также и зарубежных крупных проектов.
 
Фестиваль проходит в июне.

LIFT (London International Festival of Theatre)

С 1981 года Лондонский фестиваль поддерживает радикальные работы, которые нарушают все условности и исследуют политические и социальные проблемы своего времени.
 
Зрелищные перфомансы со всего мира появляются во всех уголках британской столицы: галереях, театрах, выставочных площадках и, порой, в совсем неожиданных местах.
 
Фестиваль проходит раз в 2-3 года в июне.

PIT (Porsgrunn International Theatre Festival)

Международный театральный фестиваль в Порсгрунне ведёт свой отсчёт с 1995 года. Каждый год фестиваль представляет широкую программу национальных и зарубежных постановок, а также Street of Fools - программу для уличных представлений.
 
Во время фестиваля в городе также проходят семинары, мастер-классы, конференции. Scene:Bluss - сцена, специально предназначенная для экспериментальных форм искусства, где молодые люди могут представить свои работы участникам и зрителям фестиваля.
 
Проходит ежегодно в июне.

GIAF (Galway International Arts Festival)

С 1978 года Международный фестиваль искусств в Голуэй вырос в масштабное мероприятие, представляющее все виды искусств: от музыки до танца.
 
Изначально фестиваль задумывался, как способ показать миру ирландское искусство. Именно поэтому местом для него стал Голуэй - центр культуры и туризма.
 
В 2012 году на фестивале впервые представили площадку для дискуссий - First Thought Talks. Каждый день появляется новая тема, призывающая обсуждать идеи будущего и заниматься практикой креатива.
 
Фестиваль проходит в июле.

Bregenzer Festspiele

Впервые фестиваль прошёл в 1946 году, после окончания Второй мировой войны. Площадкой для его проведения стало озеро Констанция. Одной из первых постановок стала опера Моцарта «Бастьен и Бастьенна».
 
В 1972 году впервые была задействована площадка в старой части Брегенца. Это подтолкнуло задействовать в мероприятии постановки, созданные специально для открытых пространств. В конце 80-х на фестивале стали больше уделять внимание современным новаторским спектаклям. На 50-летний юбилей фестиваль посетило 318 000 человек.
 
В начале 2000-х появляется отдельная программа для современной оперы - KAZ. И уже в 2004 году на ней представили большое количество премьер, собрав неимоверное количество зрителей. Та же ситуация продолжилась и тогда, когда художественный руководитель Дэвид Паунтни решил возродить давно забытые оперетты.
 
Живописные виды озера, на берегах которого проходит фестиваль, да и популярность самого мероприятия в 2007 году привлекли режиссёра фильмов про Джеймса Бонда. Поэтому в фильме «Квант милосердия» некоторые сцены были сняты прямо во время оперы «Тоска».
 
Фестиваль проходит в августе.

Международный театральный фестиваль им. А. П. Чехова

Чеховский театральный фестиваль берёт начало в 1992 году. Первые несколько лет в рамках проекта показали немало спектаклей режиссёров, чьи имена были известны как за границей, так и в России. Начиная с третьего фестиваля в его программе стали появляться постановки режиссёров, которых в России ещё не знали: Кристоф Марталер, Роберт Уилсон, Кристиан Люпа и другие.
 
В рамках фестиваля, не только российские зрители знакомятся с зарубежным театром, но и в других странах люди могут увидеть постановки российских значимых режиссёров. Так Чеховский фестиваль поспособствовал проведению русских сезонов на Авиньонском фестивале в 1997 году.
 
Со временем фестиваль всё расширял свои границы, привлекая театральные труппы со всего мира. В 2010-х годах к сотрудничеству привлекли театры из Азии, Латинской Америки и Африки.
 
Фестиваль проходит с мая по июль.

06.08.19