Купить билеты на Кармен-сюита. Юноша и смерть. Симфония до мажор

Кармен-сюита.

Музыка Жоржа Бизе – Родиона Щедрина

Хореография Альберто Алонсо

Хореограф-постановщик – Виктор Барыкин

Художник-постановщик – Борис Мессерер

Художник по свету – Владимир Лукасевич

Премьера – 20 апреля 1967 года, Большой театр, Москва

Премьера в Мариинском театре – 19 апреля 2010 года

Продолжительность балета 45 минут

Юноша и смерть.

На музыку Иоганна Себастьяна Баха

(Пассакалия до минор, BWV 582, в обработке для большого оркестра Александра Гедике)

Либретто Жана Кокто

Хореография Ролана Пети

Хореограф-постановщик – Луиджи Бонино

Художник-постановщик – Георгий Вакевич

Художник по костюмам – Каринска

Художник по свету – Жан-Мишель Дезире

Спектакль «Юноша и смерть», поставленный в 1946 году в Париже стал одним из самых известных сочинений Ролана Пети и одним из самых желанных балетов для танцовщиков разных поколений. Первоначально хореограф сочинял танцевальный текст спектакля-миниатюры на популярную джазовую песню, и лишь накануне премьеры автор замысла и вдохновитель балета Жан Кокто предложил заменить музыку на Пассакалию Баха. О совпадении движений с музыкальными акцентами не могло быть и речи, на первом представлении даже боялись, что Пассакалии не хватит для созданной пластической композиции. Однако благодаря музыке Баха тема диалога художника со смертью, затронутая в балете, обрела масштаб. Мимодрама о встрече мятущегося творца с роковой красоткой оградилась от мелодрамы. Пассакалия Баха помогала исполнителям уйти от реализма: от конкретики разбросанных в комнате художника вещей – к задуманному Кокто состоянию хаоса, от однозначности взгляда юноши на часы – к ощущению безвременья. Нерв показанной на сцене встречи был знаком послевоенной Европе, тогда едва ли не каждый в зрительном зале мог подписаться под словами Жана Кокто: «Мне случалось переживать столь тягостные периоды, что смерть представлялась соблазном. Я привык не бояться ее и смотреть ей прямо в лицо».

Ольга Макарова

Премьера – 25 июня 1946 года, Театр Елисейских полей, Париж

Премьера на сцене Мариинского театра – 25 марта 1998 года

Премьера возобновления – 22 марта 2012 года

Продолжительность балета 20 минут

Спонсор постановки — г-н Тошихико Такахаши

Симфония до мажор

Музыка Жоржа Бизе (Симфония № 1, до мажор)

Хореография Джорджа Баланчина (1947)

Постановка Колин Нири

Костюмы Ирины Пресс

Один из самых известных своих балетов Джордж Баланчин поставил в 1947 году в Париже для труппы «Гранд-Опера». Выписанный из-за океана хореограф, выполняя французский заказ, был абсолютно верен себе: в новом спектакле, как и в большинстве зрелых сочинений Баланчина, отсутствовал сюжет, за танцем не было человеческих страстей, а только музыка, ее ритм и структура определяли развитие хореографического образа. Характер танца диктовала юношеская до-мажорная симфония Жоржа Бизе. Ее искрящаяся легкость подсказала название спектакля – «Хрустальный дворец». Правда, вскоре, при переносе балета в Нью-Йорк, придуманное название забылось, и вот уже более полувека многие ведущие балетные компании мира гордятся наличием в репертуаре «Симфонии до мажор» Баланчина. Этот балет как нельзя лучше подходит для того, чтобы представить достоинства труппы: четыре части спектакля поставлены на четыре пары солистов, и в этом балете можно с блеском показать способность артистов и справляться со сложнейшими фиоритурами заносок в аллегро, и горделиво и царственно «плыть» в адажио.

Ольга Макарова

Премьера (под названием «Хрустальный дворец») – 28 июля 1947 года, Парижская опера
Премьера в Мариинском театре – 9 февраля 1996 года

Продолжительность балета 40 минут

Постановка балета Джорджа Баланчина «Симфония до мажор» подготовлена в сотрудничестве с Фондом Джорджа Баланчина и выполнена в соответствии со стандартами стиля и техники Баланчина (Balanchine Style® and Balanchine Technique®), установленными и предоставленными Фондом Баланчина

Мариинский театр благодарит госпожу Беттину фон Сименс за постоянную поддержку в реализации проекта «Балеты Баланчина в Мариинском»

ID 259851